English below
(DE) Übung macht den Meister! Dieser wöchentliche Zeichenkurs richtet sich an AnfängerInnen und alle, die ihre Fähigkeiten systematisch auffrischen möchten. Wir verfolgen einen einzigartigen und ganzheitlichen Ansatz zur Entwicklung Deiner Zeichenfertigkeiten und berücksichtigen dabei die Wechselwirkung von Körper, Geist und Seele. Dieser Kurs eignet sich ideal als Freizeitaktivität nach der Arbeit, um Körper und Geist zu entspannen!
Warum zeichnen? Ich betrachte Zeichnen gerne als das Gerüst oder die Grammatik der bildenden Kunst. Es ist eine präzise Methode, Gesehenes zu entschlüsseln. Zeichnen fordert uns auf, die Logik des Gesehenen wirklich zu verstehen. Zeichnen hilft uns, eine ruhige Hand, einen präzisen Blick und ein logisches Verständnis von Formen und Schattierungen zu entwickeln.
Wir beginnen mit einer Ganzkörper-Aufwärmübung, gefolgt von einer Konzentrationsmeditation, in der wir üben, unsere Hand so zu führen, wie es unser Geist uns vorgibt. Anschließend kommen wir zum Hauptteil des Kurses: dem Üben der Darstellung bestimmter Objekte, Lebewesen und Umgebungen. Dabei werden wir uns mit verschiedenen Techniken des Zeichnens mit Bleistift auf Papier beschäftigen (Schraffur, Linien, Verwischen, Flächengestaltung).
Alles, was wir sehen, lässt sich mit unterschiedlichen Ansätzen auf Papier zeichnen. Ich werde Dir alle Techniken beibringen, damit Du herausfinden kannst, welcher Ansatz am besten zu Dir passt (Raster; Augenmaß und Winkel; Messen mit Hand und Bleistift; zu dem "werden", was Du siehst; Zeichnen als Schreiben).
Zum Abschluss tauschen wir uns über unsere Erfahrungen aus (Debriefing).
Was Du mitbringen solltest:
Bequeme Kleidung, in der Du Dich frei bewegen kannst (gerne Sportkleidung!).
Empfohlen: Bringe entweder einen A4-Skizzenblock oder einen A4-Skizzenblock plus eine A4-Mappe zum Aufbewahren Deiner Zeichnungen mit.
Einen Bleistift.
In der ersten Stunde stelle ich Dir unsere Zeichenmaterialien vor. Anschließend kannst Du entscheiden, ob Du diese selbst besorgen oder als praktisches Paket zum Selbstkostenpreis bei mir erwerben möchtest.
Der Kurs besteht aus neun aufeinanderfolgenden Einheiten mit integrierten Wiederholungen:
08.12.25 Einführung (Kurs & Materialien) – Aufwärmübung – Meditation – Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
15.12.25 Einführung – Aufwärmübung – Meditation – Perspektive 1 + Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
22.12.25 Online-Option: Einführung – Aufwärmübung – Meditation – Perspektive 2 + Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
29.12.25 Online-Option: Einführung – Aufwärmübung – Meditation – Stillleben + Perspektive 1/2 + Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
05.01.26 Einführung – Aufwärmübung – Meditation – Texturen + Stillleben, Perspektive 1/2 + Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
12.01.26 Einführung – Aufwärmübung – Meditation – Tiere + Texturen, Perspektive 1/2 + Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
19.01.26 Einführung – Aufwärmübung – Meditation – Menschen + Perspektive 1/2 + Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
26.01.26 Einführung – Aufwärmen – Meditation – Pflanzen + Texturen, Perspektive 1/2 + Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
02.02.26 Einführung – Aufwärmen – Meditation – Landschaften & Stadtansichten + Texturen + Perspektive 1/2 + Formen & Schattierungen – Nachbesprechung
Kosten: 190,- €
Anmeldung: Zur Voranmeldung sende mir bitte eine E-Mail an mail@kunstraum-heartspace.de.
For English, click here:
(EN) Use it or loose it! This weekly drawing course is designed for beginners and for everyone who is looking for a systematic refreshment of their skills. We take a unique and holistic approach to developping your drawing skills, taking into consideration the interconnectedness of body, mind, and soul. This class is suitable as an after-work activity to clear your mind and body!
Why draw? I like to consider drawing the skeleton or grammar of visual art. It is a precise way to decipher what we see. Sketching, drawing's sibling, is a quick application of that. Drawing asks us to really understand the logic of what we see. Drawing asks us to develop a calm hand, a precise gaze, and a logical understanding of shapes and shades.
We will start by a full-body warm-up exercise, followed by a concentration meditation where we practice the skill of guiding our hand to do what our minds want. We then come to the main part of the lesson:
Practicing the depiction of particular objects, beings, and settings. As we do so, we will dive into the different techniques of applying pencil to paper (hatching, lines, smudging, creating surfaces).
Everything we see can be drawn onto paper using different approaches, and I will teach you all of them so you can understand which approach fits your individuality best (grid, eye measurement and angles, measuring with hand and pencil, becoming what you see, drawing as writing).
We will close by sharing our learnings (debrief).
What to bring:
Clothes that allow you to move freely (don't shy away from showing up in sports gear!)
Highly recommended: Bring either an A4 sketchbook, or an A4 sketchpad plus A4 folder to store your drawings in.
A pencil
In the first session, I will introduce you to our drawing materials. Thereupon, you can choose whether you want to get them yourself, or whether you would like to purchase them from me as a practical package at cost price.
The course consists of nine consecutive sessions, with built-in repetitions:
08.12.25 Introduction (Class & Materials) - Warmup - Meditation - Shapes & Shades - Debrief
15.12.25 Introduction - Warmup - Meditation - Perspective 1 + Shapes & Shades - Debrief
22.12.25 Online Option Introduction - Warmup - Meditation - Perspective 2 + Shapes & Shades – Debrief
29.12.25 Online Option Introduction - Warmup - Meditation – Still Life + Perspective 1 / 2 + Shapes & Shades – Debrief
05.01.26 Introduction - Warmup - Meditation – Textures + Still Life, Perspective 1 / 2 + Shapes & Shades – Debrief
12.01.26 Introduction - Warmup - Meditation – Animals + Textures, Perspective 1 / 2 + Shapes & Shades – Debrief
19.01.26 Introduction - Warmup - Meditation – Humans + Perspective 1 / 2 + Shapes & Shades – Debrief
26.01.26 Introduction - Warmup - Meditation – Plants + Textures, Perspective 1 / 2 + Shapes & Shades – Debrief
02.02.26 Introduction - Warmup - Meditation – Landscapes & Cityscapes + Textures + Perspective 1 / 2 + Shapes & Shades – Debrief
Costs: 190,-€
Registration is open: To pre-register for the class, please email me at mail@kunstraum-heartspace.de.
(DE) Dieser Kurs richtet sich an Anfänger, aber auch an schon erfahrene Aktzeichnende.
Während einer Session werden die wöchentlich wechselnden Modelle kurze und längere Posen einnehmen. So kann das Auge geübt werden, Bewegung und Form zu erkennen, Teilnehmende finden aber auch genug Zeit, das Modell genauer zu studieren.
Außerdem wird jede Woche in einem kleinen Exkurs auf unterschiedliche Aspekte des figürlichen Zeichnens eingegangen – seien es anatomische Fragestellungen, die Lichtführung oder der Aufbau der menschlichen Figur.
Die Teilnehmenden können jederzeit ein- oder aussteigen und pausieren: Die einzelnen Sessions bauen nicht aufeinander auf.
Geleitet wird der Kurs von Thorsten Gehrmann, der Euch mit seinen langjährigen Erfahrungen als Zeichenlehrer gerne unterstützt!
Die Teilnehmerzahl ist begrenzt.
Bringt gerne Eure eigenen Zeichenmaterialien: Bleistifte, Spitzer, Radiergummi, Papier.
Buchung: €22 pro Termin oder NEU: 99€ 5er-Karte(3 Monate gültig). Termine können einzeln oder in Serie gebucht werden per E-Mail an mail@kunstraum-heartspace.de unter Angabe der gewünschten Daten.
(EN) This course is aimed at beginners as well as experienced life drawing artists.
During a session, the models, which change weekly, will take short and long poses. This allows your eye to train in recognising movement and form, while also giving you enough time to study the model more closely.
In addition, each week will include a short excursion into different aspects of figurative drawing – be it anatomical issues, lighting, or the structure of the human figure.
Participants can join, drop out, or pause at any time: the individual sessions do not build on one another.
The course is led by Thorsten Gehrmann, who will be happy to support you with his many years of experience as a drawing teacher!
The number of participants is limited.
Please bring your own drawing materials: pencils, sharpeners, erasers, paper.
Booking: €22 per session or NEW: €99 / 5 sessions package(valid for 3 months). Sessions can be booked in series or individually by emailing mail@kunstraum-heartspace.de, stating the desired dates.
Get familiar with the main principles of painting perspective with acrylics... and explore your style!
This class will focus on perspective and learning how to create the illusion of 3D space on a canvas.
We will be using the same reference image that we will transform into a painting.
In the course of painting, your teacher Stela will navigate each individual separately, providing as much direction as necessary, and leaving space for self-exploration. She will give tips on how to create your palette, mix colours, create texture, and in the meantime, share know-hows she has learned throughout the years.
After we finish with our works, we will do a group discussion on the paintings together and share our experience.
The aim of this class is to explore our creativity and immerse in the process while learning what lies behind creating a realistic painting.
For whom? The class is suitable for full beginners or experienced individuals; guidance will be adjusted accordingly.
Materials: All the materials are included.
Participation Fee: €40
Registration: Choose your preferred date and register via email to mail@kunstraum-heartspace.de or directly here via PayPal:
Photo and drawing: © Alessia Sinopoli
This workshop is aimed at anyone who wishes to explore realistic pencil portrait drawing from photographic references through a structured method, and wants to learn or refine pencil hatching and shading techniques.
The workshop is designed for a small group, allowing a flexible and supportive approach, adapting to each participant’s level: from guiding beginners to helping experienced artists tackle their personal creative challenges. Without the pressure of achieving a final result, we will immerse ourselves in learning the method and enjoying the creative process.
You will train the ability to truly observe a face, and the practical tools to translate it effectively into an authentic, realistic portrait.
What we’ll do... step by step:
We’ll combine theory and practice.
Practice targeted observation to select the best reference photo
Use the grid method for accurate proportions and create a preliminary sketch
Understand the differences between pencils of various hardness and get familiar with the materials we’ll use
Master shading (the real magic!) with hatching techniques to shape volume and depth
Train your observational skills to recognize different tonal values
Explore changing perspectives to refresh your vision
Discuss common mistakes and learn how to avoid them
Participate in an open Q&A, receive personalized tips, and get feedback throughout the process
Learn how to preserve and protect your finished portrait
Breaks and Refreshments
While drawing, we’ll enjoy some tea. Between the first and second parts of the workshop, we’ll take a relaxing 30-minute break, as drawing can be quite intense. It’ll be the perfect moment to connect, share a cup of coffee, and savor a slice of cake together. And since it’s the pre-festive season, this time the cake will be Italian panettone, to add a touch of pre-Christmas cheer!
Location
The workshop takes place here at Kunstraum Heartspace, a bright and inspiring shared studio. It’s welcoming and filled with creative energy.
Booking
=> Select your preferred date: 9.11.2025 or 30.11.2025
=> Max. 8 people
=> Level: Beginners and all levels
=> Technique: Pencils on paper
=> All materials provided: Paper, pencils, precision eraser, reference photos
Price: €45 per person
Questions? Contact mail@kunstraum-heartspace.de
Limited spots available! Secure your place now:
Life drawing with a twist: Explore unusual poses and angles with the help of a rendered 3D digital model!
This class is for everyone who is curious to draw positions human models can barely hold for a long time, or wants to explore novel perspectives like bird's eye. Discover body shapes, movement, and light!
Just bring your sketchbook or tablet to draw!
Book your ticket here via PayPal - or message mail@kunstraum-heartspace.de for reserving your spot!
Willkommen in der Welt von Neonfarben, Retro-Vibes und kreativem Flow!
Lass dich von der Energie der 80er mitreißen und kreiere deinen eigenen Schmuck – farbenfroh, mutig und voller Ausdruckskraft. In diesem Workshop ist alles erlaubt, was leuchtet, auffällt und Spaß macht.
Du liebst individuelles Design und möchtest Accessoires tragen, die genauso einzigartig sind wie du? Dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich!
Gemeinsam entdecken wir ein spannendes, innovatives Material: veganes Leder mit einer faszinierend papierähnlichen Struktur. Es ist plastikfrei, robust, wasserabweisend, bis zu 60° waschbar, hitzebeständig und PVC & BPA-frei – und einfach perfekt zum Experimentieren und Gestalten.
Lass deiner Kreativität freien Lauf: Wähle aus vielen Formen und Farben oder entwirf deine ganz eigenen Designs. Schritt für Schritt zeige ich dir, wie du daraus wunderschöne, handgemachte Ohrringe kreierst – nachhaltig, modern und mit deiner persönlichen Note.
Für wen? Erwachsene und Jugendliche, keine Vorkenntnisse nötig!
Material: Alle Materialien und Werkzeuge werden gestellt.
Kosten: 35€
Anmeldung: Wähle das Datum, das Dir am besten passt: 21.11. von 18:00 bis 20:00 Uhr, 29.11. von 15:00 bis 17:00 Uhr, oder 19.12. von 18:00 bis 20:00 Uhr.
Spend a playful, reflective evening exploring your identity through art, symbolism, and tarot.
You’ll learn about the symbolism and visual language of tarot and take inspiration from the vibrant Queer Tarot deck by Ash and Chess.
Throughout the session, you’ll experiment with acrylic inks to create expressive, layered backgrounds and collage techniques to design and compose the imagery on each card.
Guided instruction will support you as you explore composition, color balance, and visual storytelling — helping you blend intuitive art-making with design principles.
By the end of the workshop, you’ll leave with your own four-card mini tarot deck that reflects your unique creative voice!
🎨 All materials provided
🌈 A safe, affirming space for all queer identities
🃏 You’ll leave with your own tarot cards
💸 Participation fee: 25€
🍿 Snacks included
A sweet, crafty afternoon learning screen printing, printing your own x-mas cards and sipping tea!
In this workshop, you will...
...learn how to mix up your colour, options for pigments and binders and how they can work on different kind of works, be it textile or paper.
...take care of washing screens and drying process and shown little tips and tricks
...make your own Christmas card designs and print it!
Leave the workshop with your own personal Christmas cards, the knowledge of design making for silk screen printing and an introduction to screen print!
This workshop is suitable for anyone, you don’t need to have printed ever before.
A plus? The next day, there will be a Christmas Market at Kunstraum Heartspace and you can sell your cards at the market as a group for a small fee of €6, too!
All materials are provided. (You can bring your own cards or paper, but there will be 10 cards for each participant to print on!)
𖣘 Price: €35-€55 sliding scale
𖣘 To book please PayPal to Mona your selected amount(first comes first serve!) studiomonacordes@gmail.com w/ subject: XMAS PRINT WORKSHOP
𖣘 Cancellation policy: 10 days before / send your friend instead if you
About Mona Cordes:
Mona Cordes is a fashion print designer and graduated from her Masters from Kingston School of Art in 2020, London. Her work embodies the physical expressions of multi-colored kaleidoscopic visions. With the help of statements and boldness through graphics and choice of themes, she is voicing political and ecological messages. Her brand is working towards a social sustainable business model, locally produced in London and Berlin by only herself.
Mona Cordes offers sustainable high end garments for any gender. She calls for community coherence. Her work thrives through storytelling using themes of obscurity and rebellion. Cordes is a freelance creative who is working in set design, production, photography and tutoring in print workshops including in the art school Weissensee in Berlin as a screen print tutor.
Find out more about your facilitator: https://www.monacordes.com and Instagram @mona_cordes_